Pokazywanie postów oznaczonych etykietą Wystawy. Pokaż wszystkie posty
Pokazywanie postów oznaczonych etykietą Wystawy. Pokaż wszystkie posty

piątek, 30 września 2011

22.MFKiG: Spotkania w Śródmiejskim Forum Kultury - fotorelacja

W dniu wczorajszym odbyły się  dwa spotkania w Śródmiejskim Forum Kultury.  Komiks a literatura” – panel dyskusyjny z udziałem Krzysztofa Skrzypczyka i Magdaleny Lachman i  „Yorgi” – premiera komiksu Jerzego Ozgi, laureata Grand Prix MFKiG w Łodzi, do scenariusza Dariusza Rzontkowskiego–  z otwarciem wystawy. Niestety ten punkt programu obyć się musiał bez nowego komiksu.


Na stronie Plastra Łódzkiego możecie obejrzeć obszerną fotorelację z tego wydarzenia.

Yorgi - wernisażYorgi - wernisażKomiks a literatura

czwartek, 22 września 2011

Galeria Zachęta: "Pokolenie przemiany. Nowa sztuki z Indii"

W warszawskiej Zachęcie do 6 listopada, można oglądać wystawę: "Pokolenie przemiany. Nowa sztuki z Indii",  prezentującą dzieła młodych artystów mieszkających i pracujących w Indiach. Wśród wielu instalacji, tekstów, fotografii, ilustracji, obrazów, znalazło się miejsce na komiks. Choć na kilka godzin, warto odkryć i poznać sztukę twórców z  Bharat Ganaradźja. Polecamy!

 Od niemal dwudziestu lat Indie przeżywają ogromny rozwój gospodarczy i technologiczny, co w znaczący sposób wpływa na struktury społeczne. Ta przemiana, ze swoimi dobrymi i złymi stronami, często znajduje odbicie w pracach współczesnych twórców, szczególnie tych najmłodszych, którzy wzrastali w tym ciekawym momencie przejścia.
Tytuł wystawy został zapożyczony od tytułu serii fotografii Anaya Manna, który sportretował swoje pokolenie – przedstawicieli miejskiej generacji próbującej zdefiniować się na nowo, znaleźć dla siebie miejsce pomiędzy przywiązaniem do rodzimej tradycji, historią i coraz bardziej zglobalizowaną i stechnicyzowaną rzeczywistością.
W ciągu ostatnich dziesięciu lat współczesna sztuka z Indii stała się bardzo popularna. W Europie, Ameryce i Chinach odbyło się wiele pokazów zbiorowych artystów z tego regionu. Galerie prywatne – przeważnie z Delhi, Bombaju i Bangalurze – przyczyniły się do powstania lokalnego rynku sztuki, stając się jednocześnie ważnymi graczami na międzynarodowej scenie artystycznej. Organizacje niekomercyjne, takie jak KHOJ czy SARAI Centre for the Study of Developing Societies in Delhi, 1 Shanti Road w Bangalurze, podobnie jak szkoły artystyczne otwierają się na niezależne idee i projekty.
Wystawa koncentruje się na młodych artystach, usiłując uchwycić stan ducha i umysłu tej generacji. Znajdą się na niej nie tylko gotowe prace, lecz również projekty stworzone specjalnie z myślą o niej. Pokaz prezentuje mnogość twórców, problemów i sposobów artystycznej ekspresji. Zostały one ujęte w kilku wątkach tematycznych: tradycja/rytuał/kostium; portret; miasto/zmiana/architektura, społeczeństwo; nauka i technologia w sztuce; polityka/tożsamość/aktywizm społeczny; polsko-indyjskie związki kulturalne. Współczesne idee wyrażane są za pomocą tradycyjnych i nowoczesnych mediów – fotografii, filmu, instalacji wideo, rzeźby, rysunku, komiksu, malarstwa oraz animacji.
Artyści zaproszeni do udziału w wystawie: Jaishri Abichandani, Prayas Abhinav, Ravi Agarwal, Ashish Avikunthak, Sarnath Banerjee, Devendra Banhart, Ansuman Biswas & Jem Finer, Nikhil Chopra, Baptist Coelho, Shezad Dawood, Rohini Devasher, Gauri Gill, Shilpa Gupta, Tushar Joag, Vishwas Kulkarni, Swati Khurana, Anay Mann, Rakhi Peswani, Prajakta Potnis, Prasad Raghavan, Gitanjali Rao, Akshay Raj Singh Rathore, Malik Sajad, Sharmila Samant, Mithu Sen, Charmi Gada Shah, Tejal Shah, Bharat Sikka, Janek Simon, Praneet Soi, Kiran Subbaiah, Anup Mathew Thomas, Navin Thomas, Nandini Valli Muthiah
kurator Magda Kardasz
współpraca: Anna Tomczak, Magdalena Komornicka, Sebastian Gawłowski
projekt ekspozycji: Daniel Malone
realizacja wystawy: Anna Muszyńska i Zespół

ZACHĘTA NARODOWA GALERIA SZTUKI 
Pl. Małachowskiego 3
Warszawa

czwartek, 15 września 2011

22 MFKiG: Wystawy w Centralnym Muzeum Włókiennictwa - szczegóły

Od 22 września ruszają wystawy  w Centralnym Muzeum Włókiennictwa w ramach 22. Międzynarodowego Festiwalu Komiksu i Gier w Łodzi i potrwają do 23 października 2011 roku.

Na wystawach do obejrzenia będzie osiem ekspozycji przygotowanych przez organizatorów MFKiG. Oprócz dzieł rodzimych twórców zaprezentowane zostaną  prace artystów z Walonii-Brukseli.

Przedstawione zostaną  również komiksy Branko Jelinka, laureata Grand Prix konkursu na krótką formę komiksową zeszłorocznego MFKiG.

Znajdziemy także salę  z  pracami Janusza Christy, w klimat prac Mistrza wprowadzi nas  znajdujące się w niej  oryginalne biurko (z przyborami), przy którym powstały przygody Kajka i Kokosza!

Uśmiechniecie się również w sali z wystawą Edwarda Lutczyna.

Zapoznamy się także z twórczością  Marka Szyszko.

Obowiązkowym przystankiem musi być też ekspozycja poświęcona naszemu polskiemu „superbohaterowi” Tajfunowi, autorstwa Tadeusza Raczkiewicza.

Z BWA  z Jeleniej Góry pojawi się podróżująca po Polsce wystawą „Czas na Komiks”.

To wszystko dla miłośników komiksu znajdziemy w Centralnym Muzeum Włókiennictwa ul. Piotrkowska 282  Łódź .
Polecamy!

środa, 14 września 2011

"Para z ust" wystawa komiksów Agnieszki Szczepaniak


Zapraszamy na wystawę  komiksów Agnieszki Szczepaniak.


Agnieszka Szczepaniak, Para z ust

Wystawa komiksów Agnieszki Szczepaniak: Para z ust
Wernisaż: 29.09.2011, godz. 19.00
Klub Atelier
Al. Mamuszki 2
Sopot
Od autorki:
Kolejna wystawa w tym samym klubie, ale już o trochę innych sprawach. Z komiksów o życiu w parze wieje nudą, stabilizacja rymuje się  z  rutyną. Temperatura opadła, a z ust, jak obłoki pary, wydobywają się dymki pełne wzajemnych docinków. Trudno rozróżnić grę wstępną od gry słów, pójście do łóżka nie zawsze jest synonimem rozkoszy, a ta często obejmuje obszar podniebienia. Ale choć para już nie bucha, to jest się z kim wina napić.  I zawsze można pogadać z przyjaciółką. O czym jeszcze rozmawiają dziewczyny? Agnieszka Szczepaniak znowu puści parę z ust.
Prace Agnieszki Szczepaniak, będą też pokazane na wystawie Polski komiks kobiecy w Rosji

wtorek, 13 września 2011

"Macieja Pałki (10 lat z wariatami)" - wystawa

W dniach 19 września - 5 października br. w Muzeum Sztuki MS2 w Łodzi (Manufaktura, ul. Ogrodowa 19) odbędzie się wystawa komiksu i ilustratracji Macieja Pałki.


Przygotujcie się na: „Macieja Pałki (10 lat z wariatami)"
Wernisaż wystawy odbędzie się 30 września 2011 r. o godzinie 17:30.


Zapraszamy!


niedziela, 11 września 2011

czwartek, 8 września 2011

Tomasz Grządziela - "Wernisaż na tle eksplozji!"

Zapraszamy na wernisaż Tomasza Grządzieli, który odbędzie się w 19 września (poniedziałek) o godz 18:00 w Gdańskiej Pracowni Komiksowej
ADRES: Gdańsk – Suchanino ul. Paderewskiego 11

 Przygotujcie się na: Wernisaż na tle eksplozji!  

"Tomasz Grządziela - Gdańszczanin. Rysuje komiksy opętany ideą "Exegi Monuentum", bo chce zostawić po sobie jak najwięcej, zanim potrąci go samochód. Organizator trójmiejskich Piw komiksowych, współautor zinów "Kolektyw", "Biceps". Autor web-komiksu "Stripfield". Był na wojnie w Wietnamie i lubi o tym opowiadać."

"Jak małpa została harcerzem, czyli historia Tytusa, Romka i A'Tomka"


Tytus w ToruniuZapraszamy wszystkich na wernisaż wystawy "Jak małpa została harcerzem, czyli historia Tytusa, Romka i A'Tomka". Odbędzie się on 15 września (czwartek) o godz. 17 przy ul. Mickiewicza 49 w galerii Fundacji Les Artes w Toruniu. Wystawę można będzie oglądać do 13 października.

Każdy znajdzie tutaj coś ciekawego - starsze pokolenie z sentymentem powspomina, a młodsi - będą mieli okazję poznać postać sympatycznej małpy o imieniu Tytus i jej przyjaciół: Romka i A'Tomka.

Wystawa jest częścią cyklu "Cztery pory roku z satyrą i komiksem", prezentowanym w muzeach państwowych i galeriach (m.in. Muzeum Regionalne w Ostrzeszowie, Muzeum w Barlinku, Muzeum Regionalne  w Opocznie, Muzeum w Wałbrzychu, Państwowa Galeria Sztuki w Sopocie, Muzeum Regionalne w Szczecinku, Muzeum Wałcza, Muzeum w Rabce-Zdroju, Galeria Sztuki Współczesnej w Brzegu, Muzeum w Wodzisławiu Śląskim, Galeria Łowicka w Warszawie, Muzeum Wigier).

Skąd się wziął Tytus?
Są dwie wersje narodzin postaci Tytusa. Jedna opowiada o rozlanej plamie tuszu ("ty - tusz"), która autorowi skojarzyła się z postacią szympansa. W drugiej natomiast poznajemy Tytusa jako małpkę doświadczalną. Był to komiks pt. "Romek i A'Tomek", traktujący o podróży w kosmos. I w tej właśnie historii nasz człekokształtny kolega zadebiutował w drukowanym magazynie.

Ale nie było łatwo. Trzeba pamiętać, że czasy te były dla komiksu wyjątkowo trudne. Połowa lat 50-tych XX wieku. Środek ery komunizmu, którego założenia odnośnie kultury, odrzucały komiks  jako brudny ideowo i niemoralny owoc zgniłego kapitalizmu. Był nawet zakaz jego rozpowszechniania. Nie dziwi więc sytuacja, kiedy redaktorzy "Świata Młodych" - harcerskiej gazety, płynącej "z prądem" wytycznych Partii, wstrzymywali się z opublikowaniem jakiejś historyjki obrazkowej.

Okazja nadarzyła się w 1957 roku, kiedy ZSRR wystrzelił pierwszego Sputnika w kosmos. A już rok wcześniej redaktor Chmielewski narysował 10 odcinków komiksu o tematyce kosmicznej. Schował je oczywiście do szuflady. Teraz była szansa. Wszystko pasowało. I kosmos, i zwierzę doświadczalne (jak słynna suka Łajka). Problem, że była to, niestety, małpa... Czy to wypada?

Zdecydowano się, choć ze strachem, na druk. Czytelnicy zasypali redakcję listami o ciąg dalszy. A podobno i dziesięcioletni syn ważnego członka Wydziału Prasy KC PZPR również wstawił się za Tytusem. Zatem - udało się! I tak to trwa nieprzerwanie do dzisiaj.

•  •  •
Fundacja Les Artes, która gości wystawę w Toruniu, prowadzi m.in. terapie zajęciowe poprzez sztukę dla osób chorych, dzieci, młodzieży i dorosłych. Promuje rozwój kulturalny, rozbudza i rozwija różne form aktywności twórczej. Zajmuje się też popularyzacją zjawisk w różnych dziedzinach twórczych (zwłaszcza sztuk wizualnych).

Autorem cyklu wystaw jest Wojciech Łowicki, kurator sztuki. Współorganizator (w 1997 roku) pionierskiej wystawy, dotyczącej historii komiksu polskiego ("Komiks polski 1957 - 1991"). Redaktor naczelny pisma satyryczno-komiksowego "Qriozum". Twórca działu Komiksu Polskiego w Muzeum Okręgowym w Toruniu. Kurator wystaw na Międzynarodowym Festiwalu Komiksu i Gier w Łodzi. Autor cyklu ekspozycji "Cztery pory roku z satyrą i komiksem" (m.in. ekspozycja "Tytus - najsłynniejszy harcerz Rzeczypospolitej, czyli historia Tytusa, Romka i A'Tomka", "Propaganda w komiksie czasów PRL-u"). Członek Partii Dobrego Humoru.

Osoby zainteresowane wystawą, mogą pisać na adres: wojciech.lowicki@wp.pl
lub dzwonić: 663 33 04 63.
http://sadurski.com/
Na ilustracji: okolicznościowy rysunek Papcia Chmiela

wtorek, 6 września 2011

NIGREDO WYSTAWA ILUSTRACJI KOMIKSOWEJ KRZYSZTOFA CHALIKA

NIGREDO   WYSTAWA ILUSTRACJI KOMIKSOWEJ KRZYSZTOFA CHALIKA


 Obrazy w klimatach filmów Davida Lyncha, Alfreda Hitchcocka, czy Alexa Proyasa, wprowadzają oglądającego w dziwny świat; z jednej strony mroczny i niepokojący, ale równocześnie silnie przyciągający.




Od 26 października przez cały listopad w Księgarni Traffic Club przy ul. Brackiej 25 we Warszawie będzie można oglądać wystawę ilustracji Krzysztofa Chalika – rysownika komiksów, który obecnie mieszka  i pracuje w Londynie.

City Na wystawie będzie można zobaczyć zarówno pojedyncze obrazy, jak i fragmenty komiksowych historii, a także projekty okładek komiksów. Nie będzie to jednak tylko zwyczajne pokazanie obrazu, wszystkie prace są, bowiem równocześnie zilustrowane muzyką, której będzie można posłuchać w Księgarni Traffic Club w czasie trwania wystawy.

Hipnotyzujące dźwięki idealnie zgrywają się z ilustracjami, stając się uzupełnieniem przedstawionej historii, dzięki czemu sam obraz staje się bardziej wyrazisty i silniej działa na odbiorcę.  Poza tym chcielibyśmy zaprezentować nowość, która już egzystuje w Internecie – komiks multimedialny z animacjami i podkładem dźwiękowym, do którego grafikę przygotowuje Krzysztof Chalik.

Jest to Leanne – opowieść, która jest spin-offem przygód Torkila Aymore zawartych w cyklu Gamedec Marcina Przybyłka, wydanym nakładem wydawnictwa Super-nowa. Autor, razem ze Zbigniewem Szatkowskim jest równocześnie współtwórcą scenariusza do tej historii. Plansze komiksu ukazują się cyklicznie na stronie www.futushare.pl.  

Muzykę do tego projektu, jak i do wszystkich obrazów Krzysztofa Chalika stworzył kompozytor Robert Letkiewicz; człowiek, którego bez wątpienia można nazwać tkaczem emocji, z materii tak delikatnej, jaką jest dźwięk. Współpracował on już wcześniej z Marcinem Przybyłkiem i wydał płytę do serii Gamedec – Gamedecverse (jest ona dostępna na stronie: www.gamedeczone.com.

Strona Krzysztofa Chalika: www.kchalik.com
Strona Roberta Letkiewicza: www.robertletkiewicz.com
Strona informacyjna o wystawie: http://iwoxpik.blogspot.com


NIGREDO   WYSTAWA ILUSTRACJI KOMIKSOWEJ KRZYSZTOFA CHALIKA
Zapraszamy!  

piątek, 2 września 2011

Wystawy i wernisaże 22 MFKiG



W tym roku MFKiG będzie towarzyszyło ponad 20 wystaw! Sztandarowa ekspozycja zaprezentuje prace biorące udział w tegorocznym konkursie na krótką formę komiksową, organizowanym przez festiwal rokrocznie od 1991 roku. Poza tym będzie można zobaczyć komiks belgijski, prace zaproszonych zagranicznych gości (Bisley, Risso i Azzarello) oraz twórczość Polaków, m.in. Marka Szyszko, Edwarda Lutczyna, Jerzego Wróblewskiego, Tadeusza Raczkiewicza oraz autorów młodszych pokoleń – Rafała Gosienieckiego, Michała Arkusińskiego, rysowników skupionych wokół magazynu „Karton” i wiele innych. Głównymi miejscami wystawowymi będą Centralne Muzeum Włókiennictwa oraz Łódzki Dom Kultury.


Międzynarodowy Festiwal Komiksu i Gier ul. Traugutta 18, 90-113 Łódź, Polska tel. +48 42 633 99 02 e-mail: festiwal (at) ldk.lodz.pl

czwartek, 1 września 2011

Dziewczyny też rysują komiksy! 2 - 5 września rusza nabór na warsztaty


Dziewczyny też rysują komiksy! 2 - 5 września rusza nabór na warsztaty!

Zapraszamy na drugą edycję projektu „Dziewczyny też rysują komiksy!”.
Po sukcesie pierwszej edycji wychodzimy naprzeciw Waszym oczekiwaniom (ponad czterokrotnie więcej chętnych niż miejsc!) i zapraszamy na warsztaty komiksowe, tworzenia zinów oraz drukowania metodą sitodruku! 
Uczestniczki podczas jesiennych weekendów wezmą udział w praktycznych i teoretycznych warsztatach komiksowych, zajęciach z sitodruku i tworzenia zinów komiksowych. Główny nacisk będzie położony na zdobycie praktycznych umiejętności związanych ze sztuką komiksową, wskazanie możliwości publikacyjnych oraz na promocję komiksu kobiecego.Powstałe prace zamiast do szuflad trafią na wernisaż wieńczący projekt.
Na warsztaty zapraszamy serdecznie dziewczęta i panie w wieku od 16 lat z Trójmiasta i okolic (osoby dojeżdżające – na własny koszt) rysujące oraz zajmujące się twórczością graficzną oraz tworzące bądź pragnące tworzyć komiksy. Podczas warsztatów dowiecie się więcej o pracy nad scenariuszem, obróbce komputerowej prac i o wielu innych aspektach związanych z pracą nad komiksem, a przede wszystkim każda z Was stworzy własną krótką historię komiksową, autorskie ziny oraz tekstylia z własnymi wzorami.
 grafika Ewy Juszczuk

Sesje warsztatowe:
  • warsztat tworzenia komiksów… teoria, praktyka i praca nad projektem komiksowym
Terminy: 15-16.10, 5-6.11, 19-20.11, prowadzący: Jacek Frąś, miejsce: Projektornia GAK, ul. Dworska 29a, Gdańsk-Brzeźno
  • warsztat tworzenia zinów… czyli Do It Yourself!
Termin: 22-23.10, prowadząca: Joanna Tomiak, miejsce: Projektornia GAK
  • warsztat sitodruku… czyli jak jeszcze możecie wykorzystać swoją twórczość komiksową, Pracownia Siotodruku ACK Alternator UG
Terminy (zajęcia w grupach): 5.11, 6.11, 26.11, 27.11


Deklaracja udziału w warsztatach równa się z obecnością na wszystkich blokach warsztatowych oraz na wernisażu.

Formularz zgłoszeniowy i regulamin do pobrania zostaną załączone 5 września.


Zgłoszenia przyjmujemy do 5 października, 9 października zostaną rozesłane informacje od osób zakwalifikowanych
Kontakt:
Anna Miler – 502 559 813

Projekt zrealizowany jest przy wsparciu finansowym Miasta Gdańsk
Partner: Projektornia GAK
Patronat/Matronat medialny: trojmiasto.pl, Radio Gdańsk, Feminoteka, Aktivist, komiksomania.pl

Black and White „Wredne rysunki” 2 września godz. 18.00


Tomasz Postuszka
Black and White

„Wredne rysunki”
O polskim komiksie niepoprawnym.

spotkanie: 2 września (piątek), godz. 18.00
Wystawa „Black and White” wielu osobom otworzyła oczy na filmy animowane i komiksy, pokazując obie sztuki w kontekście, do którego polski odbiorca kultury nie przywykł. Dla większości animacja to tylko rysunkowe filmy dla dzieci, a komiks to kolorowe obrazki połączone z infantylnym tekstem przeznaczone dla bardzo młodego czytelnika. Tymczasem czarno-białe prace wystawione w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie brutalnie gwałcą ten stereotyp.
Jak nietrudno się domyślić, wystawa „Black and White” prezentuje tylko wycinek świata animacji i komiksu dla dorosłych. Świata bardzo rozległego i różnorodnego. Świata, w którym łatwo się zgubić. Muzeum Sztuki Nowoczesnejzaprasza więc na krótką wycieczkę po nim z przewodnikiem. Szymon Holcman, komiksowy publicysta i wydawca związany z kulturą gniewu przedstawi najważniejszych twórców polskiego komiksu niepokornego, kontestującego, prowokującego, który nie boi się, choć często też nie lubi, tematów społeczno-politycznych. Nie boi się również obrażać, szokować i mówić nieprzyjemne prawdy. A zgodnie z sugestią George'a Bernarda Shawa: "jeśli chcesz powiedzieć ludziom coś ważnego najpierw ich rozśmiesz" jest także bardzo śmieszny.
Zaprezentowane zostaną prace klasycznych, ale też mniej znanych artystów,w tym m.in. Janka Kozy,Tomasza "Asu" Pastuszki, Karola "KRL" Kalinowskiego, Dominika Zacharskiego, i innych.
Spotkanie poprowadzi Szymon Holcman
Spotkanie towarzyszy wystawie Black and White

Warszawski wernisaż prac Marty Nieznayu w Galerii PIXEL



środa, 31 sierpnia 2011

Wernisaż wystawy komiksu i karykatury Józefa Burniewicza


Wernisaż wystawy „Wpadnij na śmiech i grozę. Prasowe komiksy satyryczne i karykatury Józefa Burniewicza z lat 1971-2011”.
Piątek, 02-09-2011 o godz. 16:00



środa, 24 sierpnia 2011

WYSTAWA: Black and White. Niepoprawny komiks i animacja


W ramach projektu „What is cinema” od 15 lipca trwa wystawa – Black and White.  Niepoprawny komiks i animacja i potrwa  do 18 września 2011

Wystawa „Black and White” prezentuje filmy animowane i komiksy, które łączy wspólna estetyka – to radykalnie uproszczony, czarno-biały rysunek. Podobnie prosty jest ich społeczno-polityczny przekaz, ignorujący niuanse politycznej poprawności. Zgromadzone na wystawie prace poprzez swą dosadność, przerysowanie, niekiedy wręcz brzydotę i obsceniczność paradoksalnie kreują sferę wolności.
Phil Mulloy, The Sound of Music
Przyjęło się sądzić, że wolność wypowiedzi na polu sztuki ma maksymalnie szeroki zakres, tymczasem właśnie oparte na bezpośredniej komunikacji medium komiksu i animacji z brutalną wręcz szczerością ujawnia istnienie kulturowych i estetycznych tabu także we współczesnej praktyce artystycznej. Kuratorzy wystawy określają je mianem „poprawności artystycznej” i traktują swą prezentację komiksu i animacji jako wyraz sprzeciwu wobec nadmiernej dyskursywizacji sztuki.
W zgromadzonych na wystawie realizacjach istotna jest specyficzna cielesność gestu twórcy, jego osobiste zaangażowanie widoczne w manualnym wymiarze rysunku. Ciekawy jest również obecny w rysowaniu specyficzny „dystans linii”, czyli bardziej zapośredniczony związek z rzeczywistością, umożliwiający, w przeciwieństwie do fotografii i filmu, pełną swobodę w operowaniu prowokacyjnymi tematami, oraz niczym nieskrępowane weryfikowanie symboli definiujących naszą rzeczywistość.
Wystawa prezentuje prace artystów, którzy wywodzą się z subkulturowego politycznego komiksu, animacji czy też karykatury (Robert Crumb, William Kentridge, Dan Perjovschi), klasyków polskiego komiksu politycznego (Marek Raczkowski, Krzysztof Owedyk, Krzysztof Ostrowski), animacji zaangażowanej (Phil Mulloy, Piotr Dumała, Phillipe Grammaticopoulos, Sebastian Diaz Morales). Prezentuje również polityczne animacje i komiksy z Ameryki Południowej (Blu), Rosji (Victoria Lomasko), Izraela (Aya Ben Ron, Yael Bartana) czy też Turcji (Extrastruggle).
Artyści: Phil Mulloy, Aya Ben Ron, Heimo Wallner, Philippe Grammaticopoulos, William Kentridge, Piotr Dumała, Marek Raczkowski, Robert Crumb, Blu, Sebastian Diaz Morales, Krzysztof Ostrowski, Victoria Lomasko, Krzysztof "Prosiacek" Owedyk, Dan Perjovschi, Extrastruggle, Anna Niesterowicz, Yael Bartana

Kuratorzy: Galit EilatŁukasz Ronduda
Wstęp wolny.






Wystawie „Black&White” towarzyszyć będzie program edukacyjny, składający się z następujących spotkań:
05.08 Politycznie niepoprawny komiks
Udział wezmą: Bożena Keff, Krzysztof Ostrowski, Szymon Holzman.
25.08 Spotkanie z Mariuszem Wilczyńskim połączone z projekcją filmów.
Spotkanie poprowadzi Adriana Prodeus.
01.09 Pokaz pełnometrażowego filmu Phila Mulloya „Goodbye Mr. Christie”.
12.09 Politycznie niepoprawna animacja.
Dyskusja połączona z projekcjami filmów Schabenbecka, Szczechury, Kaliny, Dumały i Serafińskiego.
Udział wezmą: Jakub Majmurek, Marek Serafiński, Daniel Szczechura, Jerzy Kalina. Piotr Dumała.
Przygotowanie: Adrianna Prodeus


Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego
MKiDN
Wystawa jest wpisana w kalendarz Krajowego Programu Kulturalnego Polskiej Prezydencji 2011
Prezydencja
Patroni medialni
Gazeta Wyborcza, Radio TOK FM, warszawa.gazeta.pl, artinfo.pl, Akctivist, Exklusiv


Artmuseum.pl